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Mostrando entradas de abril, 2020

CUANDO LA PINTURA Y EL CINE SE ENCUENTRAN

Veamos como algunos filmmakers toman inspiración de algún pinturas famosas y las representan en la pantalla grande. Muchos Filmakers pueden inspirarse de una cantidad infinita de elementos. La mayoría se inspira de otras historias que escuchan y así mismo dibujan la escena es su cabeza, otros se inspiran de fotografías quede libros que leen y hay incluso los que se inspiran en sueños que tuvieron para construir sus escenas. Pero hay algunos tan observadores de inspirar sus películas en pinturas. La pintura en el cine viene siendo visible desde las primeras películas de los 40's, y los cineastas no solo se han inspirado en ellas de manera estética y las representan en planos, también tomas aspectos conceptuales de la pintura y muchos copian la emoción que produce ella (la pintura) en la pantalla. Pero hoy solo nos enfocaremos en las representaciones estéticas que han llevado pinturas a la pantalla grande. Muchas son adaptaciones de la pintura que funcionan como Easter Eggs para ...

DETRAS DEL LENTE: EMMANUEL "CHIVO" LUBEZKI

Miremos lo que hace tan especial el trabajo del 3 veces consecutivo ganador del Óscar por mejor fotografía "El Chivo Lubezki" Emmanuel Lubezki es una institución hoy en día en la industria del cine. Es alguien que los mejores Directores buscan por su estilo. por lo que el no trabaja para la película sino que la película trabaja para él. El es un predicador de la buena imagen, en sus inicios como estudiante de la escuela de Arte de México, era dedicado a la fotografía fija lo cual le ayuda hoy en día como Cinematógrafo ya que se preocupa por cuidar la imagen plano a plano detalladamente. Para él la imagen es posiblemente el elemento mas importante dentro del cine ya que como dice "Se puede hacer una película sin actores o música, pero nunca sin luz". Por eso a continuación analizaremos cuatro aspectos vitales en la Cinematografía del Chivo para comprender mejor su estilo y filosofía. MOSTRAR LA VERDAD Y LA NATURALIDAD DEL MUNDO. Este es tal vez el pilar cen...

DETRAS DEL LENTE: ROGER DEAKINS

Miremos lo que hace tan especial el trabajo del 15 veces nominado y 2 veces ganador del Óscar a mejor fotografía "Roger Deakins" Roger Deakins es el primer nombre que normalmente se nos viene a la cabeza a los cinéfilos cuando pensamos en cinematografía. Es un maestro que por años ha desarrollado unas técnicas impecables de como controlar luz, Sombras, movimiento y color.  Normalmente pensamos que la cinematografía es buena cuando las imágenes son placenteras para nuestra vista y decimos "ay que bonito se ve" Deakins no cree en esto, el dice que la mejor cinematografía es la que "se acomoda a la perfección con la historia"   A Deakins lo caracteriza su maestral uso de la luz y las sombras, el bello y elegantisimo movimiento de cámara que normalmente el opera. Miremos algunos aspectos de como Roger Deakins dirige su Cinematografía... CADA PELICULA TIENE SU PROPIO ESTILO NO COUNTRY FOR OLD MEN  BLADE RUNNER 2049 Deakins dice que...

"EL COLOR EN EL CINE" PT3

Los simbolismos y metáforas detrás del color que lo convierte en un "Narrador mas de la historia" Antes de que existiera el color para el cine, estaba como sabemos el Blanco y Negro, su propósito narrativo muchas se veía limitado para los filmmaker, por lo que muchas veces intentaban jugar con las sombras y tonos en las películas para así crear metáforas o simbolismos. Pero desde que llego el color se abrió una cantidad ilimitada de posibilidades para los Filmmaker, que ahora ven el color como una herramienta infinita para apoyar narrativamente a su película. Sabemos quienes son los buenos y los malos por el color de su Sable Laser en Star Wars, Sabemos cuando Neo ingresa a la Matrix cada vez que el tono de la película se vuelve ver. y como estos ejemplos hay muchísimos.  Claro esta, esto se ejecuta mejor en unos films que en otros, pero ya esto depende mucho de con que intención se este haciendo la película y el tipo de Crew que este trabajando en ella. A continuación te ...

"EL COLOR EN EL CINE" PT2

Paletas de color en el cine para así determinar un tono emotivo para la película. En la anterior entrada vimos al color como herramienta para evocar emociones especificas en los espectadores. Ahora hay que hablar de varios temas importantes entres esas lo que es una paleta de colores, las combinaciones, los contrastes y las maneras en como esas tecnicidades son utilizadas para simbolizar y ambientar la historia. para esto usaremos varios ejemplos de muchísimas películas. también como una invitación para que las vean. El color es el elemento mas sensible y mas rápido de percibir por ojo humano, después a través del análisis instantáneo que hace nuestro cerebro captamos su valor y despierta en nosotros una sensación. pero muchas veces un mismo color puede despertar variedad de emociones en nosotros y es así mismo como se utiliza el cine, es que una cosa inicial es escoger el color como tal, pero después determinar sus variables para así acentuar el tono y determinar una paleta de...